Discos del 2017
Este año varios de nuestros artistas favoritos volvieron con nuevo material tanto sea a principios o finales del mismo tenemos que hablar de los mejores discos en lo que va del año. Tranquilos que vamos a intentar recorrer todos los géneros y dejarlos satisfechos 😁 porque nunca viene de mal tener nuevos artistas en nuestros dispositivos.
1. Melodrama - Lorde
Después de un disco tan aclamado como lo fue pure heroine todos esperábamos con ansias lo nuevo de Ella con grandes expectativas y es que si (fecha de lanzamiento single) con green light no nos convenció su versatilidad como artista . En melodrama se hace mucho más evidente Lorde es pop, Lorde es alternativo, Lorde es todo lo que ella quiera ser y le sale bien o por lo menos eso nos hace creer en los 10 tracks del disco donde la vulnerabilidad y el romance son elementos claves.
Melodrama es un viaje de ida porque cuando terminas de escucharlo todo se reduce a una pregunta ¿soy lo suficiente? Y así nos deja Lorde con un disco súper aclamado y una versión de ella más madura que como varios de nosotros aprende sobre el amor y el crecer.
La artista logra capturar ese crecimiento en 40 minutos y nosotros no podríamos estar más felices.
Temas para destacar:
• Hard fellings\loveless: Hablar de la ruptura de un romance no es algo facil y eso lo de debe saber bien nuestra artista en este track donde habla de la recuperación luego de una ruptura y el cuidado que tiene mantiene uno para si mismo. Loveless por otro lado afronta el mismo tema de forma diferente esta vez diciendo que en esta generación no existe el amor.
•Green light: El primer single que se presenta como material del pop moderno donde Ella canta sobre perderse e irse de fiesta y perseguir algo que no encuentras en medio de toda la gente. Para aclaración popular no hay referencia al gran gatsby pero me gusta creer que igual que la obra, el deseo de encontrase en la otra persona se mantiene.
2. Damn - Kendrick Lamar
Kendrick Lamar en versión recargada vuelve a demostrar su potencial como uno de los mejores raperos en la actualidad con su último trabajo discográfico donde destacamos las rimas inteligentes y con un claro mensaje. La vuelta es grande o no lo será y de esta forma recibimos las primeras pistas de lo que termina siendo uno de los mejores albums de todo el año donde temas como la religión, lealtad y honestidad son trabajados de una forma tan buena donde realmente vemos el álbum como una obra completa con un hilo conductor basado en los back ups y lirica en general
Temas para destacar
Loyalty: Funciona como una de las colaboraciones más esperadas en los últimos años donde el contraste entre ambas voces logre ese efecto deseado, repito siguiendo con la idea del disco de forma correcta
DNA: Uno de los mejores tracks, Kendrick habla sobre clichés sampleando a Fox News, específicamente Geraldo Rivera, quien afirmaba que “el hip-hop era peor que el racismo para los jóvenes afroamericanos”.
3. American teen - Khalid
El debut del joven cantante es un conjunto de tracks repletos de frescura y emoción acompañados de una excelente producción. Khalid se rodea de un muy buen equipo y logra cautivar con letras honestas y divertidas centrándose en los altibajos amorosos. El joven chico americano que conoció el estrellato con location, subía sus canciones a soundcloud y deseaba ser coronado como prom king logró llamar la atención de grandes productores, iniciando con el proyecto de un álbum que en la actualidad es considerado como uno de los mejores del año.
Temas para destacar:
Location: Primer single de difusión del artista, quien como ya dijimos se encontraba todavía en la secundaria durante la composición del mismo. Habla sobre el querer mantener una relación romántica en estos tiempos modernos vy poder realmente conectarse con esa persona.
8TEEN: “Because im eighteen and i still live with my parents” así empieza el estribillo del séptimo track del álbum donde otra vez se retoma la idea de vivir el primer enamoramiento y afrontar una relación.
4. Rainbow - Kesha
Definitivamente uno de los mejores discos en todo el año, con una producción magistral y sentida así se presenta el disco más maduro de la artista que en un momento supo ser la chica rebelde de América. Durante 14 tracks descubrimos una artista segura y equilibrada en sus capacidades para lograr lo máximo una nota a la vez.
De forma explosiva nos encontramos con praying una balada en todo su resplandor donde la emoción y habilidad vocal danzan para darnos una obra que podemos comparar con trabajos más contemporáneos. Pasamos a woman el himno que nos regala Rose (nombre real de la artista) sobre empoderamiento femenino y tranquilos que el golpe para su abusador es dado en una simple rimita. Learn to let go tan cual como lo anuncia su título es una canción sobre el dejar los demonios atrás y avanzar al futuro prominente
Luego de una gran tormenta siempre viene un arcoiris, este es el caso de dicho álbum donde sin importar todo lo pasado años anteriores vemos a una mujer poderosa e inquebrantable.
Desde estruenda le tenemos un cariño especial a este disco considerándolo un grito a la liberación de la mujer y superación propia.
5. Ctrl - SZA
Con un álbum debut aclamado por la crítica y con un base de fans más que armada, la nueva artista está lista para hacerse un espacio en el R&B. Letras honestas y melodías simples así encontramos al Ctrl que cuenta con features de Travis Scott, Kendrick Lamar, James fauntleroy e Isaiah Rashad. De la mano de Terrace Martín como productor podemos ver el R&B con influencias desde el pop hasta algo más duro pero siempre siendo versátil y sin repetirse. Pasa por la tristeza, el amor, el desamor, el empoderamiento, el crecimiento y estar en paz con la persona que te encuentras siendo en tus 20s'. La verdad es que si el disco nos muestra a una mujer hablando sobre sus experiencias y no intenta ser más que eso pero se mantiene por la honestidad y calidad de las letras.
Temas para destacar
20 something : Es uno de esos temas a los que te aferras y sentís sacado de una conversación con tus amigos mientras debaten sobre las pizzas que van a comprar. Con un estribillo sentido la cantautora admite que todavía le quedan cosas que aprender.
Doves in the wind: Con una clara referencia a forrest gump sza logra que hablar de vaginas sea cómodo y que encontramos repitiendo "wine for it, dine for it - pussy. spend time for it, see no colored line for it-pussy" sea algo normal. Plus sza y kendrick es una dupla de por más explosiva.
6.Harry Styles - Harry Styles
Con una producción de mano de Jeff Basher nos encontramos con un disco que no es lo que esperábamos de un muchacho salido de una boy band. Sin miedo al no ser super radio friendly nos presentan el primer single Sign of the times una balada de 5 minutos donde podemos apreciar la capacidad vocal y tomar a Styles como un verdadero compositor con influencias del icónico Bowie e incluso otra generación de artistas británicos. Iniciamos el recorrido con Meet me in the hallway, que con 3:47 nos muestra el lado más íntimo de styles mientras notamos como la repetición es costumbre en el disco.Seguimos con Carolina que sigue cautivando con sus influencias al rock de los 70 con una buena melodía y una alusión a la primera vez consumiendo coca, mientras uno se ve más inmersos en el universo de Harry Styles.
Temas a destacar
Only angel y kiwi : son las canciones más influenciadas por los Rolling Stones con melodías entrañables, buena producción siguen mostrando la versatilidad de styles y cuán comprometido está con su debut como solista.
Ever since New York: Es una canción atemporal donde vemos la fragilidad que tenemos en las relaciones y cuán difícil es llegar a un lugar seguro en la relación.
From the dining table:Cierra el álbum de una forma fantástica, nos encontramos con un Styles desolado y alejado de todo el glamur en los tracks del disco. Enfrentándose a la cruda realidad que su amor ya esta con otro nuevo hombre, mientras él está envuelto en un comportamiento de desengaños amorosos de una noche. .
7. SweetSexySavage - Kehlani
El álbum debut de la talentosa cantautora de tan solo 22 años sorprende de buena forma, presentando a una artista más consolidada, con respecto a sus anteriores trabajos ; Cloud 19 y You should be here, el último ganandole su primera nominación a los grammy. Compuesto por 17 tracks en su versión estándar, incluyendo una intro que nos sumerge completamente en el universo de kehlani. El álbum es claramente es R&B; género en rising para las mujeres en el último tiempo pero sin llegar al nivel de ventas al que los hombres están acostumbrados. Pero no cae en las simples de ser solo un sexy beat con letras que se que quedan pegadas por algún tiempo. Lo que marca la diferencia aquí es como se trata el tema de las relaciones y la confianza en la misma. Se habla de los miedos a una nueva relación, de los miedos a volver entregarse a otra persona, de la diversión en el amor y de cómo la situación de la misma kehlani puede ser un problema para la futura relación. Aunque también tenemos temas empoderantes que hablan del carácter del artista como en crzy donde nos encontramos cantando: “Everything I do / I do with passion,’. “If I gotta be a bitch / I’m-a be a bad one.” mientras esperamos que todo le salga bien a la joven artista. Distraction es una canción divertida y potente donde una pareja se enfrenta a la idea de ser la distracción de los problemas ajenos a esa relación, en entrevistas la cantante afirma que es sobre una relación que tuvo con una chica mientras grababa el disco. Piece of mind es un track optimista que refleja las ganas de crecer y mejorar que tiene la artista en todo aspecto de su vida, hablando de su pasado algo oscuro sin dejar de buscar la luz en lo prominente.
Para finalizar estamos seguros que solo le quedan triunfos a la joven artistas luego de este gran debut.
8. About U - Muna
El electrificante debut del trío compuesto por Katie Gavin, Josette Maskin y Naomi McPherson nos sumerge en un ola de pop moderno con influencias variadas de electro pop y dark pop siempre manteniendo una línea correcta de cohesión entre los 12 tracks que dispone, entre ellos un outro. Lo que hace especial a este álbum es la necesidad que tiene la industria musical de una banda como muna donde mujeres queer dan mensajes positivos en un mundo que dia a dia enfrenta crímenes de odio. Con melodías envolventes, que te hacen bailar, sintiendo la música finaliza lo que considero uno de los mejores discos del año.
Temas para destacar:
I Know a Place: Se mantiene como un himno para todos aquellos que buscan un lugar seguro en una sociedad que los persigue por quienes son y creencias que mantienen.
Loudspeaker: “Every time I don’t shut up, it’s revolution.” nos encontramos cantando en este festivo track donde el poder reside en las palabras y cuán alto son las voces de los marginados.
9. Residente - Residente
Una obra completa y repleta de artistas de diferentes países, ocho para ser exactos donde la búsqueda por la libertad y el amor a la diferente es expresado en cada rima. Nuestro ex frontman de la conocida calle 13 logra crear una atmósfera dinámica y cautivante desde el primer track. La diversidad es el eje central de este disco donde con ritmos tribales y una producción magistral ; tratando temas que no son desconocidos para el cantante tales como la situación de guerra, el orgullo a lo propio y el amor.
Temas a destacar:
Desencuentro ft soko : La balada del disco que genera una atmósfera de paz y tranquilidad donde con la suave voces de soko todo parece más bello. Pero eso es solo en las melodías, ya que la letra habla de personas que no se dan cuentan que su destino es estar juntas, no logran encontrarse en ese mar de personas.
Guerra: “En la épica "Guerra", Residente combina tambores de Osetia, un panduri de Georgia y voces de Chechenia: sonidos de países en conflicto coexistiendo para él. Pero acompaña este clímax musical y simbólico con la reiteración de un juego de opuestos ("La guerra es más débil que fuerte/No aguanta la vida, por eso se esconde en la muerte"). (extracto de la reseña de rolling stone de dicho tema)
Somos Anormales: El lead single del disco donde claramente podemos ver la esencia del mismo mientras que con ritmos tribales abrazamos nuestras diferencias una vez más.
El futuro es nuestro: Otro grito a la libertad y a la anormalidad. Hace predicciones sobre la humanidad y habla sobre el derrocamiento completo de la religión. Es uno de los tracks más divertidos de todo el álbum con una producción magistral que no cae en repeticiones.
10. Colors - Beck
Era 2015 y luego de haber ganado un Grammy a Disco del Año con Morning Phase, Beck lanzaba un nuevo single, en el cual se lo veía con una onda totalmente distinta a ese último LP. ‘Dreams’, título del mismo, tenía un espíritu mucho más joven y alegre que su último disco. Ese single que vino de manera sorpresa por aquellos tiempos hoy se convierte en uno de los mejores temas de su más reciente álbum, ‘Colors’, que con 10 temas y una versión reeditada de ‘Dreams’ trae a la mesa uno de los discos más movidos de todo el repertorio del estadounidense, plagado de melodías poperas y con un entusiasmo que recuerda a los momentos más movidos de ‘Midnite Vultures’ en algún punto. Este disco tuvo como adelantos el ya mencionado ’Dreams’, pero además contó con los singles ‘Wow’, ‘Dear Life’ y ‘Up All Night’, todos temas que entre sí son muy diferentes pero que encajan a la perfección con el espíritu del disco, ‘Wow’ es, casi irónicamente, una canción sorprendente y única en la carrera de Beck, ya que cuenta con una especie de beat de trap junto con una flauta que hacen al tema muy cautivante y especial, lo mismo con ‘Dear Life’, ya que su piano y sus solos de guitarra lo hacen un tema de un estilo pop rock que sería una buena síntesis de este disco, aunque no podría ser exacta, ya que ‘Up All Night’ le aporta a este disco, junto a otros temas, esa cuota de diversión y movimiento que tanto se hace notar. Pero no solo se destacan los singles en este álbum, temas como arpegiada y celestial ‘Seventh Heaven’, la balada ‘Fix Me’, la muy bailable ‘No Distraction’ o la divertida ‘Square One’ hacen que este disco tenga muy pocos baches, aunque el álbum en general no es nada que no se haya hecho nunca, es algo que Beck hizo muy bien y vale la pena destacar. El oriundo de Los Ángeles volvió a aparecer en el mercado con esta muestra de su lado más divertido y pop, y aunque con Beck uno nunca sabe qué esperar, este trabajo se transformó en uno de los mejores del año sin lugar a dudas.
11. Lust for life - Lana del Rey
Una de los discos que hizo que valga la pena esperar por el lanzamiento de este artículo. El quinto álbum de la artista es cautivante desde el primer momento con una producción impecable, Una montaña rusa que sabe a dónde se dirige, así defino a lust for life que va desde un opening track inspirado en la música de los 50’s como lo es love a temas como groupie love. Nos sentimos cómodos en el universo que nos presenta Lana y creemos en su recorrido por la cultura estadounidense. Temas para destacar Beautiful people, beautiful problems: Una colaboración con la icónica stevie nicks es de por sí digna de mención propia pero este duo logra parece conocerse y conectar a otro nivel. Sus voces danzan juntas mientras cantan “beautiful problems, God knows we've got them but we gotta try” Summer bummer: Otra colaboración entre A$ap rocky y la cantante donde vemos la versatilidad de la misma está voz coqueteando con ritmos más urbanos. Bajo la producción de Boi-1da y T-Minus personalmente es una de las canciones preferidas y no quería dejar de mencionarla.
12. Dua Lipa - Dua Lipa
Ciertamente uno de los discos más esperados del año, el disco homónimo logró ser todo lo que esperamos de una de las estrellas en ascenso como lo es Dua donde la frescura y las melodías pegadizas nos acompañan los 60 minutos que dura en su versión deluxe. Bajo la producción de las mayores cabecillas de la industria, no podíamos esperar menos de un compilados de hitos del pop pero lo que hace destacar aún más, es la voz de la artista que nos conquista con esa raspy voice capaz de lucirse en varios estilos pero sin abandonar el pop. Las baladas en el álbum son correctas y le agregan un tono más maduro al mismo con una producción sólida.
Lipa merece la aclamación que recibe y estoy mas que segura que solo quedan conquistas con un disco tan sólido como este donde sin temor varios de los críticos marcan como uno de los mejores discos de pop del año. Temas para destacar Be the One: Uno de los primeros singles que conocimos de la londinense donde nos encontramos con Synthpop y logramos ser cautivados por la melodía razón por la cual llevo a la artista a obtener su primer entrada en los charts. New rules: Hito del pop moderno, siendo sincera es un track que desde el inicio nos hace saber que nos vamos a encontrar algo fresco y esa premisa no defrauda durante toda la canción que juega con el tropical house mezclandolo con pop mientras coreamos “ i got new rules, I count ´em”, inteligentemente seleccionado como cuarto single. Thinking ´Bout You: Inicia una de las baladas del álbum, una Lipa destrozada nos cuenta cómo se mantiene luego de la ruptura y cómo intenta evitar dejar de pensar en su amante.
13. Truth is a beatiful thing - London Grammar
Luego de su cautivante debut el trío regresa con un disco que cuenta con sus bajos y altos pero mantiene una escénica pacífica, que te recuerda a un álbum que puedes escuchar en la madrugada cuando te estás replanteando cada decisión que tomaste en lo que va de tu vida.Con una magistral producción en big picture que logra resaltar lo mejor de ellos como conjunto en la compañía de Jon hompinks .
El track que abre el disco, roting for you puede dejarte llorando pensando en la última persona que saludasteis o no pero es un tema sentido como le gusta decir a mi mamá y capaz es la voz mágica de Hannah que logra lucirse al 100%. Por otro lado Ow woman oh man nos recuerda a trabajos previos razón por la cual la agregamos a la lista.
14. La Síntesis O'konor - El mató a un policía motorizado
Pasaron 9 años desde el lanzamiento del primer material que nos supo regalar la agrupación platense, quienes con grandeza en los últimos años lograron reunir un grupo de fans de todas las edades.
En este disco compuesto por 10 tracks nos encontramos a los integrantes de la banda luciéndose con sus instrumentos quienes en comparación a otros discos son más protagonistas y una producción limpia (Trabajada en algún estudio perdido en Texas.)
Así nos encontramos con canciones como fuego donde en forma de gritos desesperados, frente al inminente alejamiento de una pareja, escuchamos a Santiago cantar con intensidad "Perdóname, ahora soy mejor/Te juro soy mejor...". Luego seguimos con ahora imagina cosas donde nuestro narrador se ve inmerecido en suposiciones sobre su futuro; la canción suena a traición y melancolía seca. La noche eterna es la canción mas optimista del disco con aires de tristeza acumulados un enamorado pide una ultima despedida.
De esta forma el mato logra convencernos y llevar a cabo uno de los mejores discos de la escena musical argentina.
15. Random - Charly Garcia
No me siento lo suficientemente capacitada como para reseñar un disco del artista más grande que tenemos en el rock nacional. Solo quiero decir que me gustó mucho este disco (obviamente, por eso está acá) y que me parece increíble que un artista de 66 años siga lanzando cosas de tan buena calidad. Te quiero Charly, ojalá fueses eterno.
16. Ahora - Lucca Bocci
El primero disco de Bocci lo ha consagrado como el gran artista revelación de Argentina en el 2017. Con solo un EP sacado a principio de este mismo año, Luca decidió lanzar su primer disco en marzo, donde se notó, de todas formas, la trayectoria que tiene de haber tocado con otras bandas y artistas (Alicia; Las Luces Primeras). Con una sensibilidad poco vista en un chico de 22 años, cautivó a todos los que hemos escuchado Ahora repetidamente durante este año, enamorandonos cada vez más de los pequeños detalles de este gran disco. Se nota la influencia de las estrellas más grandes del rock nacional, como Fito Paez, Charly García y Spinetta, pero con las problemáticas que vive un adolescente en estas épocas. En lo personal, es mi disco favorito del año, creo que es fascinante que un pibe de 22 años de Mendoza haya hecho este tremendo trabajo, y que además sea tan bueno en vivo. Cuando lo vi en la presentación de su disco que hizo en Caras y Caretas en Agosto, entendí cómo es que logró hacer un trabajo así. El amor y la pasión que siente por la música lo transmite al 100% en el vivo, y lo que me sorprendió mucho fueron los abrazos y las palabras de amor de cada una de las personas que invitó a subir al escenario, esos amigos y compañeros musicales que han mostrado su respeto hacia él con mucha dulzura. Esto también influye en que haya sido el artista más recomendado por todos este año en Argentina
17. Scum - Ratboy
El tan esperado álbum debut de ratboy SCUM que reúne varios de los singles que veníamos escuchando desde inicios del proyecto con electrificantes nuevos tracks como kicked outta school, letras inteligentes y entretenidas hacen que el conjunto logre cumplir con su objetivo sin ser tomados demasiado serio y mantenerse cool for the kids. Con un sonido más trabajado vemos a ratboy funcionado cada vez mejor como conjunto (Jordan Cardy sigue siendo el frontman) y nos encontramos satisfechos con lo que nos muestran. En su versión deluxe con 25 tracks podemos decir que se vive toda la experiencia del disco y tenemos joyitas llenas de buenas rimas con pasó bailable para todo el mundo. En lo personal me quedo con la review que hizo clash diciendo "With ‘SCUM’, Rat Boy does his best to please both the British rock and rap audiences he has cultivated since his first project". Temas a destacar Get over it: Como primer single con una melodía simpática y super bailable End of the road: Es el último interludio de varios en el disco y logra mantener bien su esencia. Sing on: Compra como track que puede aparecer de fondo en una película adolescente edgy pero a quien no le compraría el "Not rich, not poor, what you living for?"?? Move: Cuenta con todo lo que tiene que tener un buen tema y encima tiene un sample 💯, en lo personal lo considero uno de los mejores temas-
18. II - Usted Señalemelo:
Los chicos de Usted Señalemelo empezaron el 2017 tocando en el Lollapalooza, siendo la primera banda mendocina en tocar en este festival. Recibieron en el primer horario del festival a mucha más gente de la que esperaban en uno de los escenarios principales, donde hicieron mover el cuerpo a todos los que estábamos allí presentes, incluso con Big Bang, el primer single de II que había sido lanzado unos días antes de esa fecha. Después de una larga espera, en mayo pudimos escuchar ese tema y todos los otros nuevos en este segundo disco que han sacado. Con un enfoque más electrónico, pop, y oscuro que el primer disco, han logrado consagrarse como una de las bandas más importantes de la escena musical actual. Se nota como han experimentado y han crecido musicalmente, tanto con las letras como con los detalles de cada sonido de las canciones. Los chicos han cerrado este año maravilloso con dos Niceto llenos en noviembre, sin decepcionar a la calidad del disco, en vivo han demostrado que realmente tienen mucho talento y que han llegado para quedarse.
19. Some Plays - Fonso
Some Plays es el segundo disco de Fonso, muy diferente al primero. En este disco juega en los veintisiete temas que lo componen con samples de todo tipo de canciones. Para quienes no estamos acostumbrados a un disco así, parece un trabajo muy difícil hacerlo, y por lo visto lo fue ya que le llevó cinco años hacerlo. Una obra maestra para cualquier amante de la música que puede encontrar por lo menos una partecita de una canción que le gusta en esta hora y media de música. Some Plays es de esos discos que deben ser escuchados en el orden que está originalmente, ya que cada canción tiene una continuidad con la siguiente, lo cual lo hace un disco que puede escucharse completo, sin querer saltearse ni una canción. La joyita de este disco es Cuento las horas, la canción número 13 del disco, la cual te hace parar de bailar un poco para cantar a los gritos cada una de las palabras que son cantadas por Fonso. Con solo 21 años logró hacer un trabajo que a otros artistas le lleva mucho más tiempo hacer, así que no puedo esperar para seguir escuchando cosas de este muchacho. P.D: Ayer lo vi en vivo por primera vez y en vivo es una bestialidad, tiene la fuerza de una estrella de rock y además está rodeado de amigos de su edad que se divierten tanto como él.
La magia de some plays radica en la capacidad que tiene de darle un buen uso a los samples utilizados, recordando a otra época de la música donde la base era el sampleo. El artista logra dejarnos ansiosos por seguir su camino durante los próximos años con un disco más que sólido.
Tracks favoritos:
Cuento las horas: Uno de los pocos en español, balada innata que vuelve a recordarnos a figuras icónicas del rock nacional.
Down down baby: Otra colaboración con el productor y rapero MAF que esta vez tiene un instrumental mucho más calmado.
Jaguar: Y si claramente es por la razón que están pensando, el sample de riri.
20. How Did We Get So Dark? - Royal Blood
Hace algunos años era inimaginable pensar en un conjunto de rock que pueda cultivar a miles de fans alrededor del mundo, manteniendo las bases de su género y con una potente formación se presenta al joven pero poderoso dúo compuesto por Mike Kerr y Ben Thatcher quienes supieron dominar de forma increíble la presión de seguir con un buen álbum luego del exitoso debut del 2015.
La magia de lo familiar, es lo que nos cautiva de este disco como el poder que tiene para mantenerse como uno de los mejores discos de rock con influencias modernas en los últimos tiempos.
Temas a destacar
I only when i love you: Es el single principal donde nos presenta el fantástico regreso de royal blood a la música. Producida por Jolyon Thomas y el dúo que logra involucrarse en su proyecto artístico lo máximo posible.
Lights out: Un amor no correspondido con un beat pesado esa es la mezcla que logra el fantástico dúo en su segundo corte de difusión.